Тактильная революция
С 1 января 2026 года в одном из залов Государственного художественного музея Алтайского края открыта выставка «Искусство прикосновений» — проект, который меняет саму оптику музейного опыта.
До 10 января 2027 года здесь можно не только смотреть на произведения отечественного и православного искусства XIX–XX веков, но и буквально прикасаться к ним через специально созданные тактильные копии.
В экспозиции представлены семь тактильных копий трех живописных работ русских мастеров — Василий Тропинин («Дама в зеленом»), Иван Макаров («Портрет В.Н. Львовой ребенком»), Иван Шишкин («Лес») — а также четырех икон Василий Балыкин конца XIX – начала XX века.
Под каждым оригинальным полотном размещен уменьшенный барельеф — модель, выполненная в технике резьбы по дереву и 3D-печати. А иконы воссозданы из кедра алтайским мастером Александром Грановым. И дерево здесь неслучайно: теплая фактура кедра усиливает эмоциональный контакт, делает прикосновение мягким и живым.
Тактильные копии изготовлены в мастерской Михаила и Ольги Шу — специалистов, работающих на стыке художественной интерпретации и инженерной точности.
Их задача — не просто воспроизвести изображение, а адаптировать его к осязательному восприятию, выделить композиционные доминанты, сделать рельеф читаемым и устойчивым к длительному прикосновению.
Право прикоснуться к музею
Организатор выставки Татьяна Бондаренко подчеркивает, что проект задумывался как комплексный:
«Для нас было важно не ограничиться созданием макетов. Мы стремились выстроить целостную систему сопровождения — с тифлокомментированием, адаптированными экскурсиями, подготовкой сотрудников. Прикосновение должно стать не заменой взгляда, а равноправным способом познания искусства», - говорит она.
Экскурсия на выставке строится особым образом. Пока экскурсовод рассказывает об истории создания полотна, личности художника, деталях композиции и цветовой гамме, посетители исследуют барельеф руками.
Именно в этот момент слово и прикосновение работают в тандеме: голос описывает свет и пространство, а пальцы считывают линии, складки одежды, контуры деревьев и силуэты фигур.
Руководитель программы «особый взгляд» Ксения Дмитриева отмечает:
«Фонд занимается развитием доступной среды для незрячих и слабовидящих людей с 2017 года. Мы хотим, чтобы музеи были открыты для всех, вне зависимости от физических ограничений. В рамках программы «особый взгляд» мы проводим грантовые конкурсы, круглые столы, создаем тактильные макеты. Сегодня уже более 60 музеев от Владивостока до Петрозаводска получили такие модели. И это не точечная акция, а системная работа».
Благодаря победе музея в грантовом конкурсе программы «Особый взгляд» выставка стала реальностью.
В условиях, когда бюджеты региональных учреждений культуры редко предусматривают средства на инклюзивные проекты, поддержка фонда позволила не просто создать макеты, но и интегрировать их в музейную среду профессионально и продуманно.
Рельеф памяти
Особое впечатление производят тактильные версии живописных работ.
Например, «Лес» Шишкина в рельефном исполнении превращается в сложную систему вертикалей и фактур: стволы различной толщины, ритмика ветвей, глубина пространства передаются через смену уровней и плотность резьбы.
«Дама в зеленом» Тропинина обретает осязаемую пластику: изгиб плеча, складки платья, наклон головы становятся доступными через мягкий, плавный рельеф.
Иконы Балыкина, выполненные в технике резьбы по кедру, демонстрируют, как сакральное изображение может быть прочитано через прикосновение.
Контуры нимбов, складки одежд, архитектурные детали фона — все это выстроено так, чтобы руки «видели» композицию последовательно, не теряя целостности образа.
Тактильная модель в данном случае — это не упрощенная копия, а самостоятельный медиатор между оригиналом и зрителем.
Она должна быть прочной, безопасной, выдерживать длительное воздействие и при этом органично вписываться в экспозицию. Здесь эстетика и функциональность неразделимы.
Музей как пространство инклюзии
Для Государственного художественного музея Алтайского края инклюзивная практика не становится эпизодом.
Уже более двадцати лет здесь действует программа «шаг навстречу», направленная на социокультурную реабилитацию людей с инвалидностью.
Ежегодно музей посещают до 1500 человек в составе организованных групп и самостоятельно — это участники адаптированных экскурсий, интерактивных занятий и мастер-классов.
В 2007 году был реализован проект «мы равны» для творческих людей с инвалидностью. А с 2017 года музей участвует во Всероссийской акции «Музей для всех! День инклюзии».
И каждая такая инициатива — это шаг к тому, чтобы пространство искусства стало по-настоящему открытым.
Выставка «Искусство прикосновений» логично продолжает эту линию, но при этом выводит ее на новый уровень.
Она демонстрирует, что доступность — это не только пандусы и таблички шрифтом Брайля, но и изменение самой логики экспонирования. Картина перестает быть исключительно визуальным объектом и превращается в многосенсорный опыт.
Движение вперед
После завершения работы в Барнауле выставка отправится в выездные показы по музеям городов Алтайского края.
Планируется расширение системы тифлокомментирования, обучение сотрудников, создание новых моделей. Таким образом, проект становится мобильным и масштабируемым.
В России по-прежнему немного музеев, располагающих адаптированными тактильными моделями. Но нынешний проект делает следующий шаг — от разовых мероприятий к системной адаптации экспозиционного пространства.
Речь идет не только о технологии, но и о философии — о признании права каждого человека на полноценное участие в культурной жизни.
«Самое ценное — это реакция людей, — говорят сотрудники музея. — Когда посетитель впервые проводит рукой по рельефу и вдруг говорит: “Теперь я понимаю, как выглядит лес у Шишкина”, — в этот момент мы осознаем, что все сделано не зря».