"Талант художника дан каждому человеку с рождения", – уверена Лариса Егорочкина, молодая художница, открывшая курсы правополушарного рисования в Барнауле. Корреспондент газеты "Маркер Экспресс" Анастасия Голенок посетила один такой урок.
Путь художника
Здесь всего десять человек – больше не бывает, ведь к каждому нужен индивидуальный подход, а занятие длится всего полтора часа. В фотостудии Мечтатели, где проходят курсы правополушарного рисования в Барнауле, играет расслабляющая музыка и стоит легкий шорох острых карандашей, строгать которые художникам-графикам приходится часто.
– Мое счастье в том, что я точно знаю, чем хочу заниматься, - рассказывает Лариса. - Знания в области правополушарного рисования я получила самостоятельно, поскольку классическое образование этого не дает. Книги, практики, видеозаписи – недостатка в информации в наш век Интернета нет.
Сейчас многие люди развивают свой талант, а потом начинают преподавать. Я подумала: а почему бы мне не научить кого-то тому, что я умею? В качестве эксперимента была набрана группа. Я не знала, получится у меня или нет, было немного страшно: мне 20 лет, а некоторым ученикам за 50. Но результаты были настолько впечатляющими, что я поверила в свои силы и даже ездила преподавать в Алма-Ату.
Тренинги успешно идут целый год и уже седьмая группа пытается нарисовать при помощи разлинованной стеклянной плоскости "не предмет, а желтый фон".
Творческое полушарие
Оказывается, еще в XX веке ученый-нейропсихолог Роджер Сперри доказал, что полушария нашего мозга не только абсолютно не связаны между собой, но и выполняют разные познавательные функции: левое воспринимает информацию логически, а правое – образно. Иными словами, "включая" левое полушарие, мы становимся прагматиком, тогда как активно работающее правое превращает нас в творческого человека.
Видеть иначе, мыслить как художник и передавать объект как он есть – вот чему учатся люди на курсах правополушарного рисования. Этому способствует правильная обстановка: негромкая музыка помогает войти в некий транс, где происходит разговор с самим собой. Лариса считает всех своих учеников одинаково одаренными.
– Любой человек независимо от возраста и профессии способен войти в состояние образного мышления. Некоторые делают это быстро, другим нужно больше времени. Это не указывает на наличие или отсутствие таланта, просто большое количество накопленного логического опыта мешает воспринять предмет образно. Главная помеха – наши знания об объекте, но их можно отключать.
Люди сюда приходят разные: взрослые и дети, мужчины и женщины, прагматики и творческие люди. Кто-то хочет подняться на новый уровень в своей сфере и развить уже имеющиеся навыки, как, например, иллюстраторы, визажисты, фотографы, а кто-то начинает с нуля. По мнению Ларисы, этот курс будет полезен даже тем, кто считает себя профессиональным художником.
– Конструктивное мышление, которому учат в классических художественных школах, безусловно, нужно. Но это сложно, поэтому оно подходит только тем людям, которые точно решили связать свою жизнь с кистями, красками и карандашами. А правополушарному рисованию обучиться намного легче, и прогресс виден практически сразу.
Цена вопроса
Следующую группу художница планирует набирать в сентябре.
– Мы иногда организовываем дружеские встречи с прошлыми группами. Люди хотят учиться дальше. Благодарности учеников меня просто окрыляют, хочется шагать вперед. Так что это только первая ступенька.
Сейчас ее курс рассчитан на месяц: занятия проходят по вечерам три раза в неделю – это 12 уроков. Стоимость одного урока – 500 рублей, и в эту сумму входят все расходные материалы и милые атрибуты: сладости, горячий чай и кофе, музыка и общение.
– Многие мне говорят, что мои занятия стоят дорого. Но я уже поняла, что, если человек не заплатит, он не будет считать дело важным. В моей практике был интересный случай: я сделала хорошую скидку на занятия своей знакомой. И что вы думаете? Она относилась к работе более халатно, чем все остальные. Поэтому я решила, что мне нужны только острозаинтересованные люди, которым не жалко будет заплатить за курс.
Быть самим собой
Если немного понаблюдать за тем, что происходит в студии, становится понятно, что люди приходят сюда не только для того, чтобы рисовать. Они делятся друг с другом историями, обсуждают сериалы и шоу "Холостяк", отдыхают за чашкой чая и вновь принимаются творить. И выглядят довольными и раскованными.
Каждый старается показать 21-летнему преподавателю свой рисунок, получить совет, обсудить ошибки. Каждый стремится научиться воспринимать образ целостно, понять, что такое свет, тень и пространство, и при этом не думать об этих тонкостях, а чувствовать их. Законченные работы ребята с удовольствием выкладывают в группе Ларисы. Помочь каждому начинающему художнику найти свой путь – ее главная задача:
– Я хочу, чтобы каждый из моих учеников был самим собой. Именно поэтому я не позиционирую себя как учитель – я скорее друг, который делится своими знаниями. Моя цель – расположить к себе человека, потому что, если тебе доверяют, научить легче. Вместе со своими учениками я расту и как преподаватель, и как художник. Они помогают мне развиваться, ведь, чтобы научить человека рисовать, мне нужно увидеть мир его глазами.
